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miércoles, 29 de octubre de 2014

ARTE.De la serie "UNIVERSO, VIDA y MEDITACIÓN", 2014.
OBRA "QUASARS".
óleo s/t. medidas 60x40.
Descripción : Los cuásares son objetos extremadamente distantes en nuestro universo conocido. Son los objetos más alejados de nuestra galaxia que se pueden ver. Los cuásares son masas extremadamente brillantes de la energía y la luz. El nombre quásar es en realidad la abreviatura de fuente de radio cuasi-estelar u objeto cuasi-estelar.

Los quásares son los objetos más brillantes de nuestro universo, a pesar de ver a uno a través de un telescopio no se ven tan brillante en absoluto. Esto se debe a que los cuásares están tan lejos. Emiten ondas de radio, las ondas de luz y rayos x. Los quásares aparecen como estrellas rojas débiles para nosotros aquí en la Tierra.

 Trabajo artístico finalizado el 29 de octubre de 2014.
 Veamos las características comunes entre QUASARS y GALAXIAS que los enmarcan:

1. Su luz es equivalente a cientos de veces la luz de las galaxias más brillantes, lo que los hace más detectables a la observación espacial.

2. Su velocidad es aproximadamente de 48.000 km./sg por lo tanto es imposible de confundirlos con soles lejanos.

3. No emiten prácticamente ondas de radio. Existe una grandisima cantidad de energía en un espacio muy reducido. Resaltar la gran emisión de radiación ultravioleta.

4. Su brillo se atenúa y vuelve a aumentar cíclicamente en días, periodos brevisimos, dentro de la concepción del tiempo universal.

5. Sus dimensiones son extremadamente pequeñas, en comparación a las galaxias.

6. Numerosos quasars están ligados por un "cordón umbilical", o "puente de materia" a una galaxia.

martes, 28 de octubre de 2014

MANDALA Es esa porción del universo que ocupa nuestro ser, nuestra esencia.
 Hacer arte mandala es curativo y transformador. un diagrama cósmico que nos recuerda nuestra relación al infinito
Arte de Michael Aguaron , acrilico s/t 60x40
Obra "Mandala".
De la serie "Universo, vida y meditación", 2014.

Poco a poco he descubierto el secreto de mi arte. Se trata de la meditación sobre la naturaleza, en la expresión de un sueño que siempre está inspirado en la realidad (Henri Matisse)

Frases y Citas de Henri Matisse

lunes, 27 de octubre de 2014





Quino recibió el Premio Príncipe de Asturias de las manos del Rey Felipe VI. Contento y “sorprendido” de la gran cantidad de gente joven que sigue a Mafalda. El artista cerró así una semana cargada de homenajes en España. Se mostró emocionado ante las muestras de cariño hacia él y Mafalda. - See more at: http://hd.clarin.com/post/100851454959/quino-recibio-el-premio-principe-de-asturias-de#sthash.o5T5vAEP.dpuf
Quino recibió el Premio Príncipe de Asturias de las manos del Rey Felipe VI. Contento y “sorprendido” de la gran cantidad de gente joven que sigue a Mafalda. El artista cerró así una semana cargada de homenajes en España. Se mostró emocionado ante las muestras de cariño hacia él y Mafalda. - See more at: http://hd.clarin.com/post/100851454959/quino-recibio-el-premio-principe-de-asturias-de#sthash.o5T5vAEP.dpuf
Quino recibió el Premio Príncipe de Asturias de las manos del Rey Felipe VI. Contento y “sorprendido” de la gran cantidad de gente joven que sigue a Mafalda. El artista cerró así una semana cargada de homenajes en España. Se mostró emocionado ante las muestras de cariño hacia él y Mafalda. - See more at: http://hd.clarin.com/post/100851454959/quino-recibio-el-premio-principe-de-asturias-de#sthash.o5T5vAEP.dpuf

sábado, 25 de octubre de 2014

Pablo Picasso y su extraordinaria obra artística 

 

Pablo Picasso, genial pintor y escultor español, nació en Málaga, el 25 de octubre de 1881, se cumple hoy 133 años.

Recordemos algunas de sus pinturas. No decimos que son sus mejores trabajos (¡tiene tantos y tan buenos!), pero son obras inmortales que Picasso nos dejó.
1. Guernica. 1937. Óleo sobre lienzo de estilo cubista en blanco y negro, con una gama de grises. Simboliza el dolor por el bombardeo nazi sobre el pueblo español de Guernica, en la Guerra Civil. Aparecen representados nueve símbolos: seis seres humanos y tres animales (toro, caballo y paloma).
2. La lectura. 1932. Pintura al óleo sobre lienzo dedicada a su amante y musa Marie Thérèse Walter, a quien conoció en 1927 cuando la abordó a la salida del Metro de París. Ella está sentada en un sillón con la cabeza inclinada hacia arriba y los ojos cerrados, mientras un libro abierto descansa sobre su regazo.
3. Tres músicos. 1921. Obra de tinta, de estilo cubista, sobre papel acuarela en homenaje a la vida bohemia. Muestra a un clarinetista, un guitarrista y un monje cantando en un pequeño escenario, con un perro debajo de sus pies. Es un rompecabezas que representa a los tres personajes.
4. Autorretrato. 1907. Óleo sobre lienzo que es una de las últimas obras de Picasso identificado con el posimpresionismo. Forma parte de su período rosa. Dominan tonos rojizos, oscuros o claros. Picasso va dejando de lado la perfección de la forma para fijarse más allá de ella.

viernes, 24 de octubre de 2014

PETALOS EN TUS MANOS.
 La textura y fragilidad de los pétalos se pueden percibir solo en las sensibles manos de quien ama con todo su ser.
Rosas de teciopelo
crecen en tus manos
Petalos de ternura
aroman el aire.

Embriagadas.
Ardientes.
Profundas.
¡Son tan bellas!
¡Tú las sembraste
en tus manos!
En cada pétalo tus
besos.
Tu dulzura.
Nació el amor y la
pasión en traviesas
mariposas de colores
¡Bella rosa enamorada!
Las flores de la brisa
envidiarán tus pasos.
Mi corazón suspira y
canta en tanta ternura.
Floreció el beso de tus
labios en el aire de terciopelo.










lunes, 20 de octubre de 2014

Trece de los famosos cuadros del brillante artista holandés Vincent van Gogh fueron recogidos por el diseñador visual italiano Luca Agnani para convertir sus sorprendentes trazos en una seductora animación en "tercera dimensión": (3D).
Obras que podes apreciar en el video art.de youtube.
"Barcos de pesca en la playa Saintes-Maries", "Puente de Langlois en Arles", "Casa de campo en Provenza", "Casa Blanca de noche", "Dormitorio", "Restaurante", "Primeros pasos" y "Autorretrato" fueron algunas de las obras seleccionados para este trabajo.
Ingresa al enlace de  VIDEO ART: http://youtu.be/vCh2G6uRDzE

Museo del Louvre desbordado.

Multitudes colapsan los museos más famosos del mundo, que son sólo el uno por ciento del total.
 La Mona Lisa, en el Museo del Louvre en París, es seguramente la imagen más famosa del mundo junto con la creación de Adán (el dedo de Dios) en la Capilla Sixtina. Estas dos obras maestras del Renacimiento, de Leonardo Da Vinci y Miguel Ángel, tienen un valor simbólico que va mucho más allá del arte, pero comparten el mismo problema: el exceso de visitantes.
La sala de la Gioconda vive sumergida en un constante marasmo, llena de turistas que dan la espalda al cuadro mientras se hacen selfies en medio del rumor constante de la multitud, y en la capilla donde se eligen los papas se apelotonan, en cualquier momento del día en el que estén abiertos los Museos Vaticanos, unas dos mil personas (recibe en total unos 22 mil turistas cada día).
“El problema del 99 por ciento de los museos del mundo es el contrario: que tienen pocas visitas”, explica Luis 
Alfredo Grau Lobo, director del Museo de León y presidente de la sección española del Consejo Internacional de Museos (Icom, su sigla en inglés). “El exceso de visitantes afecta a muy pocos museos y, dentro de esos museos, a muy pocas salas. Pero todo el mundo ha estado ante la Mona Lisa y nadie ha logrado ver el cuadro en las condiciones adecuadas para contemplar una obra de arte”.
Sin embargo, las avalanchas se concentran en pocas ciudades: París, Londres, Roma, Florencia, Nueva York.
El gobierno francés anunció la semana pasada que tiene la intención de que, en 2015, el Louvre –el museo más concurrido del mundo, con 9,3 millones de visitantes en 2013– abra 362 días al año, siete días a la semana, “para mejorar la accesibilidad de las obras y mejorar la acogida del público”.
Según la lista de The Art Newspaper , después del Louvre, que ocupa por lejos el primer lugar, los museos más visitados del mundo son el Museo Británico (Londres, 6,7 millones); Metropolitan Museum of Art (Nueva York, 6,2 millones); National Gallery (Londres, 6,3 millones); Museos Vaticanos (Roma, 5,4 millones); Tate Moderm (Londres, 4,8 millones); National Palace Museum (Tapei, 4,5 millones); National Gallery of Art (Washington DC, 4,3 millones); Centre Pompidou (París, 3,7 millones), y el Musée d’Orsay (París, 3,5 millones).


Exponen en el Louvre de París una colección de piezas del yacimiento islámico de Romangordo. 

Son las piezas islámicas encontradas en Extremadura, que se exponen desde el viernes 17 de octubre en el Museo del Louvre de París. Han sido halladas en el yacimiento islámico de Albalat, en el término municipal de Romangordo, comprenden: Dinares de oro, el peón y una torre de un juego de ajedrez y una piedra para la fundición de amuletos metálicos. También hay recipiente cerámico para alimentos; un amuleto de plomo y cinco puntas de flecha y de jabalina de hierro.

En la imagen "Dinares de oro".

 Pertenecen a la colección del Museo de Cáceres, que las ha prestado temporalmente. Junto a otras piezas y conforman ahora la colección 'El Marruecos medieval. Un imperio de África a España'. Se expondrán allí hasta el 19 de enero de 2015 en París.Marruecos medieval, entre los siglos XI y XV, como un ámbito creador de imperios.Allí, las dinastías almorávides, almohades y meriníes crearon un espacio político centrado en el Magreb que se extendió a la Península Ibérica y que tuvo una gran influencia en Oriente al marcar el apogeo del Occidente islámico desde un punto de vista histórico y artístico.

Fuente: Extremadura.Spain.

domingo, 19 de octubre de 2014



sábado, 18 de octubre de 2014